但这个气氛、局势还有前排压力让他们也只能当机立断。

主持人上台：“我们接到了很多很多观众来电，和各地机关厂矿单位的电报请求，希望荆小强同志能再唱一首！”

荆小强还是很体谅现场安排，甚至都不调动伴奏什么拖延时间，深深一鞠躬：“刚才这是《巴黎圣母院》的第三幕主题曲，那我们临时送上另一部法西兰名著《悲惨世界》的主题曲，《人民之歌》献给大家，谢谢。”

回头只是对汪茜点点头。

汪老师静静的低头收势，就好像低眉顺眼的站在路边。

就像功力深厚的武学大师摆出了起手式那样，渊渟岳峙。

然后全场看见“卡西莫多”站在舞台四分之三位，专业卡位的精准黄金分割点，既不会影响后面的舞者，又不会让歌者变成画外音。

当年在青歌会唱那首《神圣的战争》时候就展现过的自带混音效果，这里就那么仿佛不知道从哪里起来的遥远音符伴奏，缭绕而近……

实际上就是用体腔共鸣带动的哼唱，由远及近：“你可听见这歌唱，歌声回荡

这是一个民族的欢唱

翻山越岭，得见光芒

人间困苦都尝遍

还未泯灭那一丝丝希望

哪怕是长夜漆黑

也终将升起太阳……”

就像汪茜在他身后，慢慢抬起头，用前探脚步坚定而有力的拖行，有点类似模特步，但又更富力量感。

闻歌即能起舞。

甚至她都可以不用在乎荆小强唱的什么歌词，他的发音，他的情绪，就是舞蹈的出发点。

没人知道他们甚至是第一次跳这首歌，仿佛已经演练过无数遍那么娴熟。

荆小强其实也是第一次用中文演唱，随心所欲的把八十年代的《悲惨世界》英文歌词和二十年后好莱坞的歌词交叉混揉。

甚至连英文、法语都能交替融入进去：“可愿加入我们行列，与我无畏共患难

冲破险阻，那世界我们期盼许久

那就加入我们吧，这条路尽头的自由在召唤

你可听到这歌唱

发自每个人心底

这是首民族心声，不甘奴役英勇的反抗

敲打心灵的震撼

伴随着战鼓的擂响

去开启那新生的天窗，拥抱曙光……”

春晚有个专业难点，基本不允许打明暗光，很多漂亮的场面需要整体黯淡下来，然后打一束光集中到主角身上这种常见的灯光造型，在春晚不行。

因为“不允许看到灰暗面”，要欢乐喜庆嘛。

所以汪茜在后面大开大合的舞姿，并不是看图识字的顺着字面意义在演绎，她表达的是情绪。

那种整个民族在危难面前万众一心的抗争情绪！

斗志昂扬又充满了激越信心。

全场观众都惊呆了。

这是法西兰歌曲吗？

介不是红歌，嘛才是红歌？

难道资本主义要割自己的命了吗？

哦哦哦，是《悲惨世界》里面的主题曲，嗯嗯嗯，那个时代的法西兰呀。

可这也太应景了，这真的不是唱给我们听的歌曲？

电视机前的全国观众们就不知道怎么就忍不住想流泪……

特别是年纪大点的，笃信小强这就是唱给我们的歌！

经历过那么多的苦难，那么多压迫，终于迎来了曙光，要战斗要拼争才能战胜黑夜迎来光明。

这首歌一定要唱得雄壮，要铿锵，要气吞山河。

特别是在没有伴奏的前提下，普通人演唱就是干巴巴的鸡叫声。

荆小强却带满了共鸣混响，厚重浑然的歌声又清晰得如珠落玉盘，字字敲心！

而且混杂了英语、法文的特点又显得整首歌非常洋气。

好像在随时提醒这是舶来品，不是红歌。

整首歌的节奏、气氛都不是红歌的式样啊，为什么偏偏让人这么着迷。

现场也有无数艺术家，他们可能在反复要求的排练中变成了呆板的表演者，但能走上这条路，那艺术敏锐力都不会少。

仿佛天灵盖儿都给冲上来，情不自禁的起身跟着手动、嘴动的感受想参与！

这首后来在好莱坞电影里鼓舞街头暴动的主题曲，的确感人至深：

“可否倾力相助

助我高举旗帜，实现理想

抛头颅洒热血，将大地浇灌

你可听见这歌声，人民的歌声……”

真的没想到前排桌边也带头起身了，兴之所至还跟着挥舞手臂打拍子！

因为他们看到的想到的又不同。

普通人可能以为这歌声是在缅怀那可歌可泣的战争岁月，可荆小强唱来明明就是强调现在。

就像他们之前简单而深切交换的意见，斗争其实无处不在。

现在同