那是宫老头自立门户之后的第一部电影《天空之城》的男主角。

几年前，这部电影上映，却堪称折戟票房，就挺尴尬。

可跟星仔那部大话西游一样，当初上映的时候也扑街得要命，等二三十年过去，同期那些高票房畅销电影已经销声匿迹，这两部扑街货却弥久常新，成了文化符号跟永远的经典。

宫老头笑起来，很温暖很有童真气息的那种：“好吧，我答应你会试试看电脑能做什么，当然更主要是我对你讲述的那个故事很感兴趣，有种我很熟悉的情节发展感受，能给我讲讲你准备怎么做这个歌舞剧吗？”

哦，那就是荆小强的专业啦，而且这言下之意他还是听出来，可以合作呢。

毕竟还是这个故事太有趣迷人了。

笑着跟老头子脱了白大褂跟鞋套出来，却看见外面已经等了好多师生，杜若兰骄傲又闪亮的带头：“我们这半个多月的演出很好很成功！”

她已经尝到哪怕就算不依靠荆小强，也能自信独立绽放光芒的喜悦。

荆小强也回报大家：“《雪原谷》歌舞剧团队在东京的演出也非常成功，所以接下来就是我们又要创作新的剧目，填充歌舞中心，更要带到东京，带到百老汇去展现我们的风采！”

他出差，大家都记挂着的，更是看潘云燕带回来一叠照片，只有拓展得越大越成功，大家才有越多的机会去看世界。

自然是欢欣鼓舞。

当然也有不少人好奇的看旁边花白大胡子老头，荆小强就带着一起到隔壁的排演厅，简单给宫老头讲解下绿幕的作用，就在大家一片仰慕他说日语的目光中，让大家试试这个场景……

走到角落的立式钢琴边开始弹起那首吸引玖拾让的《油屋》。

充满谐趣欢快的曲风，马上就带动大家开始下意识的摇头摆手……

这就是荆小强带给汪茜，再逐渐普及到沪戏舞蹈系更是歌舞剧专业的招牌课程。

不再是那种强调程式化的舞蹈套路，而是闻歌起舞，听着曲子自己去感受节拍、情绪、情节，每个人都有自己的感受，挖掘内心最真实的表达欲望，展现出来。

这就是现代舞的核心艺术特征，动作、难度、技巧甚至都不是终点，情绪跟表达才最重要。

等到荆小强用日语唱起那劳动人民自嘲调侃的歌词：“剩下的只有人生啊，只有那沉重疲倦的人生而已啊……”

有去过焦盆表演的，就能清晰感受到那种标准东瀛小调的味道。

像杜若兰那样刻苦学习外语的更能领会剧情。

把袖子全都撸到手臂上，翻起手掌模拟穿着木屐的碎步舞蹈动作。

在港口剧院可没少看焦盆演员表演练习这些传统舞技。

整个排舞厅立刻变成热闹非凡的模样。

宫老头站在那，仿佛已经看到《千与千寻》里面那座油屋澡堂喧哗待客的样子。

激动得到处摸口袋找纸笔想记录下灵感。

唯有潘云燕站在边角，冷静的拿着相机拍下这个载歌载舞的场面。

荆小强的教学新闻也可以见报。

于是在整个场面中显得格格不入，荆小强瞥见，就决定最后再努力尝试一把。

让这妮子来演千寻……

看她能不能明白千寻的主题：有一份工作，才能活下来的道理。