是在让观众、乐团情绪放松，这样才能获得最好的唱、奏、听环境。

声乐歌剧专业的高材生们恍然大悟。

旁边蹭着支耳朵的其他人听见，也才哦哦哦，还有这么深的心机，还以为小强上去就是随便讲两个笑话呢。

这就叫外行看热闹，内行看门道。

这门道一般还不好对外行说。

成熟的大学科，都得讲“内外有别”，社会公众所需和关注的学科内容，跟学科完整体系的基础不一样，公众只需要知道怎么回事，眼前能听就行了，学科基础还要建立在根源是什么。

真实的用意，非学科人员一般都招架不住。

好比荆小强这就是显着有感情，让全场观众都得到共鸣的感情。

掌声雷动才能表达他们的情绪。

成玉玲也特别热烈的鼓掌，现在终于不遮掩自己的情绪宣泄了，还瞪眼示意旁边陆曦你怎么就停下了呢。

陆曦是给外宾端茶送水，更主要是她才是老听荆小强的迷妹，早不在这个鼓掌表达的阶段，唱得好就回去多换两套衣服奖励下。

其实荆小强哪有这么多学科考量，他也没这么精细，或者说他已经习以为常的严肃表演前来点段子脱口秀，就是人家从学科建设上摸索出来的套路，他只是知其然，不知其所以然罢了。

但他有自己的目的，面对掌声笑着压压手：“歌唱是人类的本能跟技巧，总的来说一个人原本音色怎么样都不重要，都可以通过声乐技术改变，每个人都可以唱得好听，当然，要达到我这样的水平，那就是超级天赋加技巧练习了……”

环廊上的所有人都呆住了，无论是戏剧学院院长，还是文化中心大佬，交响乐团艺术总监，又或者是声乐系的教授。

都万万没想到荆小强居然在咏叹调独唱会上讲声乐基础，或者说直接把声乐门槛拉到任何人都可以。

还有理有据：“花旗歌唱教师协会总结出了唱歌的十二大好处，1、歌唱时不由自主的深呼吸，能增强心肺功能，清新血液；2、歌唱能促成好的身体姿态，优美的形体动作以及生动的面部表情，你们看我这形体跟表情……”

居然都没人笑。

观众们全都是那种这是我们门外汉一分钱不掏就能学的东西吗？

哦，我还是掏了十块钱门票的。

还要不要做笔记？

如饥似渴！

周晴云已经激动得呼吸急促要抽搐的那种，这孩子真的是在践行他当年说过的话！

让更多人欣赏到音乐的魅力！

他有这么高的天赋，这么好的技巧底子，不是关起门来孤芳自赏。

而是利用这种高度，传播给更多人。

就像眼前，观众掏钱来听演唱会，不是荆小强这样的地位跟歌声，会有人耐烦听他讲声乐基础吗。

荆小强终其一生都会在这里保持演出，每天都成千观众，积年累月，五年、十年、二十年，甚至五十年，会有多少人在这里启发音乐之路？

成不了专业人士，也会从单纯的音乐爱好者，变成身体力行的参与者。

整个音乐土壤就肥沃丰厚起来了啊。

这才是润泽天下。

比他在什么高门大户的学院、乐团有意义多了。

荆小强当然不是枯燥的说教，只是撒下音乐梦想的种子，甚至都不是鼓励大家走上音乐之路，而是让生活中多些歌声，美妙的歌声。

简单说几句，破除声乐是什么高超得不得了的专业门槛，来一首入门级的《雪绒花》。

整个音乐厅的光影黯淡下来，只有一束光芒停留在那个宽厚的身影上，熟悉又优美的旋律回荡在大厅。

小学都有教授的简单歌曲，却在荆小强的演绎下呈现非同凡响的魅力

这时候哪里还在乎什么声波反射率，只有浓厚的情感流淌。

也许大家都听过无数次这首歌了，好像这时候才明白歌声中蕴含的深厚感情。

雪绒花就是家乡周围一生长在高山的不起眼植物，歌声通过这“小而白、洁又亮”的小花儿保佑自己的祖国永远平安、顽强。

跟刚才的一条大河异曲同工。

这么简单，就能这么美妙。

观众们想鼓掌，又怕破坏了这种气氛。

还是听过荆小强继续讲几句歌唱的特点，再来首国产的《渔光曲》。

这是他跟乐团排练时候临时问到有什么代表性的歌曲。

交响乐团当然推荐最能代表沪海的这首三十年代名曲，甚至一度开创了国产电影没有音乐就没人看的时代先行。

这一回，观众们又见证了同样的歌曲，用不同方式来演绎，会是什么样的动人感应。

第一段美声男中音，纯粹的声乐奇迹，精雕细琢一般的美妙音色，仿佛能让人感觉到海面从迷雾沉沉到金光万丈的日出景致。

杜若兰都忍不住转头看了看四周，确认自己不是站在海滩上。