还是那个铺垫之后高潮的套路，陡然拉高的音域：“我还是想打给你，即使相隔天边……

即使打上千遍万遍，我还是想给你打电话……

对不起，我对从前的一切都说抱歉……”

情绪，那种深爱又遗憾的情绪，瞬间传递给了所有人！

只有现场倾听才能感觉到的美妙。

真不愧是当年一首歌就撩到了莫妮卡的神曲。

感觉几条街区几万人都在恋爱！

一曲唱罢，也许还有很多人听不懂英文，但也能沉浸到这样的情绪中。

却紧接着就是国语版的：“恋爱最美的当然就是开始，开始的分分钟都妙不可言……谢谢《阴天》。”

荆小强是真不知道这首歌的作曲是李阿宗。

真的也只有渣男，经历过那么多感情的家伙，才能如此精准的把握到男女之间玄妙的华彩。

所以从“阴天在不开灯的房间

当所有思绪都一点一点沉淀……”开始。

李阿宗可能也有种亲生血脉在跳动的错觉，坐在调音台上已经开始忘我的摇头摆手，就好像一支香烟慢慢燃烧灰烬，却都落在了他心坎上的有点烫又那么轻飘飘。

“感情不就是你情我愿。

最好爱恨扯平两不相欠

感情说穿了一人挣脱的一人去捡

男人大可不必百口莫辩

女人实在无须楚楚可怜……”

全场听众都有种甘霖娘，肿么就这么心动的感觉呢？！

真如荆小强说的那样，全都静止不动，牢牢的站在原地，生怕有半点杂音破坏了倾听心境。

所谓绕梁三尺的感觉，现在有了。

回荡在周围建筑大楼之间的美妙声音。

潘云燕抱着闺蜜的腰，呆呆的注视背影：“我不会放的，谁来我都不会放，这辈子都不要怪我好不好。”

杜若兰低头再扯扯身上t恤，早上抓了件荆小强的t恤，配上牛仔短裤，在沪海都很少这样露出一双光腿，脚上还是荆小强过来临时买的白色运动鞋。

充满了动感，可也最大限度的掩盖了胸前起伏。

把目光都吸引到了腿上？

稍微有点紧张，听不到闺蜜念念叨叨什么，就看见荆小强笑着对后面招手了！

她甚至连荆小强的歌声都听不到，整个视野里都只有他。

掰开潘云燕的手指，抓了旁边的民谣吉他，带着有点战栗的双腿，走上台……

第615章、小强，我要唱歌

堪称所有歌手最梦寐以求的初亮相。

数万人的场面，一首成名！

荆小强把杜若兰喊上来唱的第一首歌就是《同桌的你》。

巨大的反差感。

大多数人根据宣传，理解的对岸还是个水深火热的穷困模样。

居然也有如此纯真美好的初恋情歌。

更反差的是这个扎了马尾的t恤少女，抱着吉他弹唱出的意境。

无数人心目中的初恋，记忆中校园最美好的轮廓，就应该是这样。

从杜若兰站上舞台的瞬间，仿佛所有人记忆中的青涩都涌上了心头，模糊的面孔开始清晰，忘却的声音渐渐回响！

君不见那些跨界拍电影的题材，往往都会集中在初恋、青涩校园之类。

因为这是最容易保底成功的题材。

荆小强给杜若兰安排唱这首歌，也是打着这个目的。

杜若兰没有嗓音天分，但一年多专业声乐训练，坚持吊嗓练声，她已经吊打百分之九十五的人声。

美声的确是一切唱歌的基础。

只是声乐专业不爱放自己的饭碗给普通人，有好嗓子的普通人也不知道怎么用气用嗓。

绝大部分人都是瞎唱一气，只有极少数天赋过人又运气爆棚的人，才能找到自己嗓音的正确歌唱方式，譬如覃校长，譬如曹菲。

实际上特蕾莎就是基于美声唱法的通俗案例。

她的发声方式、吐字状态和美声、京剧科学的发声方式、吐字状态没什么差别，细节差别仅仅在气息及生理结构运用的力度和吐字位置。

杜若兰可是靠余舒凡负责筑基打底，荆小强再针对调整辅导出来的唱腔。

最基本的要求就是咬字清晰，很多人唱了一辈子都做不到这个看似简单的专业门槛。

就像荆小强之前唱歌展现的各种语言清晰，中文反而略差点那样。

里面有复杂的声乐逻辑。

原本她和荆小强都以为是要用到歌舞剧上。

杜若兰时不时到酒吧顶班唱着玩儿，都没想过专门做歌手。

但这一刻，唱出第一句“明天你是否会想起……”

她的内心就涌起了巨大惊喜！

好舒服，好顺畅！

也许一个人唱k，甚至在酒吧的小场面都体会不到。

上台时候