就是来吊打的。

hk武打电影已经风行了十多年。

但是直到《少林》那一拨儿开始了内地武术运动员参与电影拍摄，才算是真正提高了hk武打片的精湛程度。

那一系列顶级武术队高手的加盟，就吊打之前所谓戏班的各种拳脚高手，哪怕后者对于怎么拍电影更娴熟内行。

现在荆小强带来的武生，猴戏乃至舞蹈，都表现出同样的情况。

也许过度商业化的市场，本来就很难持之以恒的苦练基本功。

更难保持那种为了艺术孜孜以求的纯粹。

两名沪海戏曲学校的小武生，其实只简单的玩过舞狮，但来到现场。

仅仅接过人家的行头，在旁边看了几遍，自己再似模似样的操练几把，就让这边的舞狮演员叹服。

特别是荆小强印象中最出彩的高空动作，两个十三四岁的少年，在两层楼高的圆柱顶端闪转腾挪跳得飞起！

下来还说比在学校的梅花桩简单多了！

因为可以两人组合嘛。

兰欣欣就更离谱，他只有十一岁，个子也小不少，但毯子功格外精湛，也是现场看了人家表现单人小狮子的舞法。

等他滚起来，真的就好像一条狮子狗！

还对荆小强汪汪汪的摇尾巴！

把汪茜笑得花枝乱颤！

然后她再带着杜若兰她们对人家女子组跳即兴舞蹈，舞狮争斗时候在旁边表达焦急忐忑的情绪。

这时候就显出她科班出身的深厚底子，又跟荆小强贴身切磋了半年多各种思路跟动作巨大飞跃的优势。

等到她独自展现美丽优雅的母猴子，沪海深巷烧煤炉的旗袍女子，跳起高原民族舞的癫狂。

立刻就征服了这边的舞蹈总监，马上问荆小强能不能把这位独舞演员招募到hk来。

荆小强笑眯眯的让他自己去问汪茜。

十万港币的年薪。

在91年绝对绝对是让内地专业人士为之倾倒的价码。

无数顶级乐团、舞团的高手，都是这样被招揽走掉的。

可汪茜只笑笑：“我是沪海戏剧学院的舞蹈老师，我要带学生的，走不开。”

人家难以置信：“他们给你多少钱？！”

汪茜还是笑：“那是我的家。”

然后就不谈了。

舞蹈艺术总监来找荆小强：“必须给我们，她太成熟了，成熟得马上就能登上世界舞台，代表我们hk去展现最美好的舞姿！罗伯特你必须要帮忙想办法。”

荆小强在意的是其他人：“这几个呢？”

人家一起打包：“这两位舞狮的五万港币一年，这个孩子我们能给到八万港币，他的领悟力非常强，还有很广阔的前景。”

这位毕业于西伦敦的舞蹈艺术总监还是有眼光的。

连庄妈妈都把兰欣欣当成舞校现在的独苗，荆小强怎么舍得卖掉：“舞狮的可以借给你们三年时间，这一大一小嘛……先看看我吧。”

他脱了t恤，简单的罩上那舞狮行头，开始按照剧本表现。

《狮王争霸》其实是荆小强取材于《狮子王》做的仿品。

当时荆小强就是从狮子王想到这个题材的。

要过三四年，《狮子王》这部动画片才会在全球大卖，然后又要过了两三年百老汇才会把这部戏搬上舞台，从此成为百老汇历史上的“歌舞剧之王”。

票房买了七十亿美金，超过一亿观众看过，在百老汇一直保持演了十几年，稍微有名有角的百老汇戏院都演过这出戏。

胡德尔松当然也演过。

荆小强就捏把捏把的把这出戏改头换面，把非洲风格变成东方魔幻，莫西干狮子头变成粤东舞狮，突出东方元素，hk元素。

根本就不会让人觉得有抄袭。

毕竟《狮子王》也是抄的《哈姆雷特》，这在西方戏剧史里面很常见，譬如《西区故事》抄《罗密欧与朱丽叶》，《西贡小姐》抄《蝴蝶夫人》，《乱》抄《李尔王》。

欧美就这么点历史文化，故事梗概的骨架差不离就这么几种，无非是换汤不换药的改头换面新包装。

《狮王争霸》的整个骨架都原封不动的抄歌舞剧《狮子王》，所以荆小强是当之无愧的剧目总监兼主演，两位艺术总监和总导演以及下面的几位执行导演都得听他的。

整个剧本从梗概到台词，都是他逐渐默下来的，甚至还有“英文版”。

版权属于荆小强和hk文化中心共有。

但上次搞完这些，留下杜若兰他们跟着文化中心组建剧组，荆小强就赶紧回去参加春晚。

所以歌舞剧组里几乎没见过他的歌舞功底。

今天挤来这么多人，就是为了看他的。

看荆小强顶着舞狮头，那舞狮本来的布盖，却成了披风一般！

被他出场这么一挥！

潘云燕就醉得不行：“哎呀