仿佛尖尖的喙，圆润平滑的身姿弧线，仿佛展开的海鸥双翼。

一只海鸥缓缓出现在画面之上。

白色的纸板，黑色的线条。

海面上的纵向水纹，丝丝雨点的圆形波纹，以及海面上一个简单的海鸥形象。

很快。

可以明显感觉，色彩发生了一点戏剧性的变化。

音符的内容仿佛也纠缠的多了起来。

仿佛是在基于线条，勾勒着阴影纹路细节。

音乐上，音响效果逐渐立体，仿佛画作也越来越写实立体。

很快！

重音的浪潮快速提起，音量与速度都逐渐变得激动起来。

是的，色彩再一次产生了很大的变化。

就仿佛在这些线条上，作画师潇洒的刷上大片大片的色块！

像是水粉画刷出的不同颜色的水粉。

也像油画刷上的一层一层的亚麻油颜料，不断的覆盖，产生出立体的感觉。

或许，在不同人心目中，作画的方式会不同。

画出来的大海与海鸥，形象也不同。

低音音符蓦然由弱到强，点缀着的高音仿佛在大片的色彩调和中，进行细致的微修。

整张画布，从黑白，逐渐变成了彩色。

当音乐稍微再一次安静下来后，深蓝的海洋深处，浅蓝的波纹，淡蓝的水面。

以及那洁白羽翼的海鸥，在夕阳的照射下，散发淡淡金黄的羽毛。

再一次，在铺陈的低音，与时而点缀的高音之上。

像是继续进行着细节的反复修改！

不断重复的音组，像是画家正在认真的修改着同一处的细节。

直到蓦然产生变化，进行下一个重复的音组。

这样的音乐表达方式，还当真是闻所未闻！！

所有音乐家都能感受到李少杰这个音乐的突破性！！

缓缓的。

音乐再一次安静下去。

时不时点缀的一点音符，像是最后的精细修改。

终于。

一串潇洒的半音阶，就仿佛是作画者轻轻在角落上，落下了自己的名字。

缓缓的。

叮～

落款也放下了一个句号。

音乐结束，画作也结束。

再一次睁开眼的音乐家们，仿佛看到了一副精美的画作。

深邃的海洋，蔚蓝的海面，红色的夕阳中，一点点微风细雨落在水面。

富有英气的海鸥滑翔而过，在画面这里定格。

当然，或许不同的人，会在大脑中画出不同的，但完全属于自己的画作。

或许是两三只，或许是一只，或许是一群。

或许是春光明媚，或许是夕阳西下，或许是深邃的黑夜。

或许是风平浪静，或许是连绵细雨，或许是狂风暴雨中，海鸥振翅搏击！

音乐结束后，持续了相当久，掌声才响起来！！

相当多的音乐家都被这种奇思妙想所震惊！！

弗雷德里克。

王中平。

就算是加西亚也不得不承认，李少杰开拓出了一种新的思路！！

“他不是用音乐描绘故事！”

那名来自于布鲁塞尔的钢琴家维萨里震惊的开口道。

“而是用音乐模拟了作画的过程，然后用这‘不存在’的画来表达故事。”

周围的音乐家听了维萨里的话，忍不住不断的点头！！

维萨里的感受与体验异常强烈！！

这种与众不同的思路，让他有无比美妙的灵感开始迸发！！

“节奏，强弱，速度，钢琴的技巧，在他手下，居然变成了调色盘与画笔！！”

维萨里惊叹。

“然后，画出了无数幅孑然不同的画作！！因为画作的形象，也随着每一个听众想象力而改变着！！”

“这太不可思议了！！”

是的，李少杰依靠音乐技巧，让音乐与画作的感官联动，让画作成型。

但因为音乐那无与伦比的发散性，抽象性，与自身天马行空的想象力所结合。

让这画面，也充满了无限的可能。

有的人，看到了日光下，洁白的海鸥划过海面，生活的惬意，生命的美好，跃然脑海中，这是属于他们的感悟。

有的人，看到黑夜乌云的闪动，暴风雨的压抑，雷鸣电闪，海鸥在风暴骤雨之中翩然起舞，高歌生命的骄傲与韧性。

有的人，看到了一个执着的画家，满心激情，画下了一副充满匠心的画作，感受到了在创作中，需要保持的激情与活力，所秉持的态度与理念。

这都是属于听众们……最专属的解读与感受！

没有正确答案，极具发散性。

这音画练习曲强大的魅力，蓦然展开在思维的想象力空间之中！